发布时间：2017-10-08   新闻来源：古美术

 

【以下为原华五先生60*80的布面油画作品】

原华五

 

厦门市美术家协会·副秘书长

 

福建省美术家协会·会员

 

福建省当代画院·执行院长

 

毕业安徽师范大学艺术学院

 

结业于清华美院高研班

 

清华美院高研班·班主任

原华五，新印象主义绘画，将画架由室内移到户外，不但是原华五绘画的一种崭新的尝试，也让他寻获了另一片创作天地。

印象派产生于19世纪下半叶的法国。以马奈为中心的一批画家如莫奈、西斯莱、雷诺阿、塞尚、德加、毕沙罗等人，在反对学院艺术的口号下，以创新的姿态进行艺术革新，并登上法国画坛。印象派强调画家对客观事物的感觉和印象，反对学院派的因循守旧，主张艺术上的革新。绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的，色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化，同时把这种科学原理运用到绘画中去。印象派既不是粗糙，也不是前卫，更不是抽象，它是将科学的色彩学理论运用于绘画，中国高考艺术专业的色彩考试，也是以这种色彩规律作为标准。

原华五的油画作品中都非常注重在色彩领域的探索，侧重于用光线和色彩来表现瞬间的印象，追求绘画上色彩关系的独立美。他所有的作品几乎都是户外写生完成，而且态度非常认真。为了保持印象的真实性，常常是早晨时画的画，如果没完成，就等到第二天的同一时间继续画，直到画完。他还常常对着一个景物，分别画出对象在不同时间，不同光线下的色彩变化。

原华五的画大部分部是风景，他的画风保存风景的结构，并没有把它仅仅变为瞬间变幻的颜色和光的反映。在他的画里，形是很严格的，并没有因气氛而溶化。树就是树，屋就是屋，他的艺术没有任何系统的东西，也不采用布丁    那种低地平线的办法，如果他在某些画中给予天空以很大位置，那么，这块天空会通过它的运动，它的色彩与画家所表现的主题合为一体，他的每幅画都使人感到尽善尽美，他不要任何强烈、粗暴的效果，这一美妙温柔的艺术以无穷的诗情画意表达人们崇尚安宁平静的生活。

原华五常说：“在户外生动的光线中，按着自然忠实地画吧！”他喜欢田园生活，毫不夸张、粉饰地画眼中看到的极其普通的一切。在画面上他常常采用饱和的颜色和笔笔压盖的细腻笔法描绘对象，具有一种淳厚的艺术韵味。

他热爱大自然的天性和朴实的情感在创作上表露无遗。他坚守原初的作画理念——透过光与色彩的表现来捕捉自然风景瞬间的真实印象。

他的绘画用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。具体的说，当我们从近处观察作品时，我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点，但是当我们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。

原华五笔下的作品在笔触运用上给人一种跳跃的感觉，他还经常喜欢使用各种由浅到深的红色作画。画中能使人感到生活是这样美好而富于浪漫情调，十足体现了他的艺术特色。

画

一屋之私

承载着家的记忆

却又说着家之外的世界

经由纸笔点染之后

画就像脱胎换骨的人性。

画，是能让空间写诗、鸣奏的。一幅画里，线条的清朗、繁复，色泽的明丽、晦暗，布局的奇巧、规整，诗意的层次感，都是画家对世界的理解。